Alkantara Festival 2014: 13ª Edição do Festival Internacional de Artes Performativas

Encontra-se já disponível para consulta o programa do Alkantra Festival 2014. Faça a sua reserva através de bilheteira@alkantara.pt.

Fonte: Alkantara Festival

Workshop Funaná :: MAH

Atenção! 

Está quase a terminar o prazo das inscrições para o Workshop Funaná (a terceira edição dos workshops Outras Músicas/ Outras Danças), onde poderão aprender os principais passos e sequências desta dança cabo-verdiana. A aula realizar-se-á no dia 26 de Abril, no Auditório/ Bar do Museu de Angra do Heroísmo, das 14h às 17h, monitorizada por Humberto Furtado.

Como género musical, o Funaná alicerça-se na sonoridade do acordeão, conhecido em Cabo Verde por gaita, e, enquanto dança, caracteriza-se por os pares dançarem de mão dada, flexionando ritmicamente os joelhos. Inicialmente um género exclusivo da ilha de São Santiago, durante muito tempo o Funaná foi relegado para um contexto rural e para as camadas mais desfavorecidas da população, ressurgindo em 1980, graças à ação de Carlos Alberto Martins que, recorrendo a instrumentos elétricos e eletrónicos, conseguiu que o ritmo se internacionalizasse a partir da última década do século XX. Esta atividade integra-se no programa de dinamização da exposição Património Mundial | do Mundo a Angra do Heroísmo, patente até 31 de maio na Sala do Capítulo. O Serviço Educativo desenvolverá, no sábado, uma atividade paralela, de frequência gratuita, destinada às crianças que acompanhem os pares inscritos no workshop.

Inscrições através de:
E-mail: museu.angra.agenda@azores.gov.pt
Telefone: 295 240 800

fonte: MAH

Aula "Dançando Ser", com Beatriz Oliveira :: MOVE (São Miguel)

Domingo, dia 4 de Maio, assista na MOVE — Estúdio de Dança e Pilates Rosa Macedo à aula de Beatriz Oliveira "Dançando Ser".

Poderá inscrever-se, ou obter mais informações, através de acoresemdanca@gmail.com.

fonte: Beatriz Oliveira

Workshop Funaná :: MAH

Já estão abertas as inscrições para o Workshop Funaná, onde poderão aprender os principais passos e sequências desta dança cabo-verdiana. A aula realizar-se-á no dia 26 de Abril, no Auditório/ Bar do Museu de Angra do Heroísmo, pelas 14h, monitorizada por Humberto Furtado.

fonte: MAH

LABART

A Residência Artística, denominada LABART, tem o seu período de inscrição de 2 a 23 de Abril e é aberta a todos os jovens dos Açores, dos 16 aos 35 anos. A LABART terá um limite máximo de 21 participantes, por ordem de inscrição, e incidirá sobre as áreas de TEATRO, AUDIOVISUAIS e DANÇA, sendo a formação ministrada por Valter Peres, Pedro Zaz e João Evangelista, respectivamente.

A residência LABART decorrerá do dia 1 a 3 de Maio de 2009, e será realizada na Pousada da Juventude de Angra do Heroísmo (São Mateus), no Forte de São Mateus e no Negrito.

Os participantes (residentes na ilha Terceira ou noutras ilhas) ficarão alojados na Pousada da Juventude enquanto decorrer a residência. Serão atribuídas bolsas de participação que incluem a alimentação, a estadia e comparticipação nas viagens aéreas dos participantes.

INFORME UNFORMED
Documentário de Eva Ângelo



co-produção Alfândega Filmes e Núcleo de Experimentação Coreográfica
12-15.06. QUI - DOM 15ª Edição do Festival de Vídeo-Dança NapoliDanza Competição "Il Coreografo Elettronico", Nápoles - Itália

A partir da visita a diferentes fases da produção da performance INVENTÁRIO, de Joclécio Azevedo, INFORME é um olhar sobre esta criação, dando espaço à subjectividade da realizadora enquanto observadora para construir um percurso paralelo.

um filme com anaïs bouts, joana bergano, joclécio azevedo, tiago barbosa e vera mota
captação e pós-produção audio quico serrano
operação de câmara joão paulo nunes e ricardo costa
retroversão e tradução rui costa santos
realização e edição eva ângelo
co-produção alfândega filmes e núcleo de experimentação coreográfica
produção executiva joana ventura e mafalda couto soares
agradecimentos horácio fernandes, jorge neves, manuela ferreira e salomé neves

CURSO DE FORMAÇÃO PARA O ENSINO DAS DANÇAS TRADICIONAIS

A PédeXumbo está a organizar mais quatro acções de formação em dançatradicional, entre Junho e Novembro de 2008.

Próxima acção: 8 Junho

Comemorações do Dia Mundial da Dança

ESPECTÁCULO pela Companhia de Ballet Contemporâneo KAMUSUNA.

Uma linguagem poética e inovadora: no âmbito das comemorações da TERRA, promovidas pela UNESCO.

O reencontro entre o oriente e o ocidente...

Estreia nos Açores. Espectáculo que integra ex-bailarinos da Gulbenkian, com carreiras internacionais.

TEATRO FAIALENSE, dia 29 de Abril!, às 21.30 horas.

AUDIÇÃO
para a peça Kiss, 2002, de Tino Sehgal


22 de Abril
13h00
ESMAE - Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo
R. da Alegria, nº 503
Porto

23 de Abril
10h00
Salón de Actos do MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo
Rúa Príncipe, 54
Vigo

Público-alvo Bailarinos de dança contemporânea
Data limite de inscrições 16 de Abril 08
N.º limite de inscrições 25 pares por audição

Inscrições Não se aceitarão inscrições individuais, tendo que ser feitas aos pares.

Organização MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo e Núcleo de Experimentação Coreográfica
Colaboração Centro Coreográfico Galego (CCG)

Nota Solicita-se o envio da ficha de inscrição, em anexo, juntamente com o CV, através do email nec@nec.co.pt ou para a seguinte morada:
Núcleo de Experimentação Coreográfica
R. Miguel Bombarda, 124 r/ch Sala A
4050 - 377 Porto

+ info:
Núcleo de Experimentação Coreográfica
http://www.nec.co.pt/

Mais informações disponíveis em http://www.volte-face.conflitoestetico.com/

WORKSHOP]

Corpo & Performance]

A nudez como instrumento artístico, didáctico e terapêutico na performance]

Neste workshop abordar-se-á a utilização do corpo e da nudez como instrumento artístico, como veículo de desconstrução e critica e como elemento simultaneamente didáctico e terapêutico na história da performance e do espectáculo. Orientado pelo actor e encenador Ricardo Bargão, que tem realizado um estudo aprofundado sobre a utilização da exposição do corpo com funções didácticas e expressiva, este workshop eminentemente pratico aprofundará técnicas de desinibição dos performers e actores, assim como as questões éticas e estéticas relacionadas com a utilização da nudez pública em contexto de espectáculo.Será abordado e analisado o trabalho de performers/criadores famosos como Spencer Tunick, Zhang Huan, Marina Abramovic, Fuckhead, Godfried-Willem Raes, Vanessa Beecroft, Ana Borralho e João Galante, etc



Parte Teórica

1. História da nudez em público
2. A Nudez na arte do ocidente
3. O nu na performance
4. Ética e estética da exposição corporal
5. A nudez enquanto terapêutica: auto estima corporal /As várias facetas do nu / Nudez em terapia

Parte Pratica
1. Desinibição e relaxamento
2. Potencialidades expressivas
3. Construção de exercícios/performances

Orientadores: Ricardo Bargão

Data e Horário: de 9 a 30 de Abril – Segundas e Quartas das 20.00 ás 21.00 h

Participantes: Todos os participantes deverão ser maiores de 18 anos e ter disponibilidade para nudez integral durante o workshop. As inscrições deverão ser feitas para o e-mail corpoperformance@kabuki.pt até 31 Março inclusive.

Preço: 65,00 € por Participante

Sobre os orientadores:

Ricardo Bargão (1969) – Licenciado em Línguas e Literaturas Modernas, porque sempre foi apaixonado pela escrita e a leitura, em especial de poesia. Começou no teatro com Manuel Almeida e Sousa, passou por um curso de actores no Centro Cultural de Almada e fez diversas outras formações e workshops na área do teatro, da música e do circo, com professores como João Mota, Maria Helena Serôdio, José Carlos Barros, Ildeberto Gama, José Ramalho, João de Mello Alvim, Jorge Sobral Pinto, Carlos Pimenta, Ana Borralho e João Galante, entre outros.

Estreou-se no teatro profissional com Filipe Crawford no Grupo Meia Preta e foi fundador da Companhia de Teatro Projecto Quinto Império e da Companhia Labirinto de Imagens, dividindo as suas intervenções entre a escrita, a encenação, a interpretação e a sonoplastia. Encenou autores com Bertolt Brecht, Ruzante, Gil Vicente, Carlos Correia, Antero de Quental, José Régio e Fernando Pessoa, dirigindo actores como Carlos Ramos, Alexandra Lencastre, Henrique Sanguinetti, Carlos Pisco, Nuno Machado, Luís Ramos, Carmo Cristóvão, Sofia Mestre, Salmo Faria, Mónica Negro, entre outros. Paralelamente tem desenvolvido um trabalho de investigação na área da performance e fotografia relacionada com a utilização do corpo e da nudez como elemento didáctico e expressivo

Mais Informações:

Kabuki
Rua Newton, nº10-B 1170-276 Lisboa
Tle 21 099 41 42 Fx 21 093 61 90
h t t p : / / w w w . k a b u k i . p t
escola@kabuki.pt

WORKSHOP/CEM/LISBOA

LUZ DA CÂMARA/Performance




Mais informações disponíveis em www.c-e-m.org/

Amphitheatrum – Ass. Artepalco
ENTRE PAREDES
27, 28 e 29 Março
21h30
Teatro Ribeiragrandense

encenação Elisa Gomes
música Teresa Gentil,

interpretação
Andreia Rosa, Blu Gomes, Cristina Câmara, Fátima Sousa, João Matias, Margarida Benevides, Nuno Pequeno, Romena Laranjeira, Rui Oliveira, Zé Jorge, Zé Melo

textos
Nelson Rodrigues, Lucas Pires, Isabel Medina, Raul Brandão, Jorge Letria, Ricardo Hofstetter

Peça psicológica. Retrato de vivências mundanas.
Todas as pessoas são capazes de actuar no palco. Todas as pessoas são capazes de improvisar. Aprendemos através da experiência, e ninguém ensina nada a ninguém.
ES TU QUE ESTÁS EM CENA…. ! Tudo é novo! Tudo é diferente! A vida mostra-te outra realidade. À tua volta, tudo gira a alta velocidade. Tudo é estranho....Há em ti uma carga de ansiedade! Um desejo de fugir! Do teu rosto cai uma lágrima... uma lágrima de medo... medo da solidão... medo de fracassar....

WORKSHOP/PERFORMANCE
31 DE MARÇO A 4 DE ABRIL/LX



Mais informações disponíveis em www.c-e-m.org/

Festa da Dança 08 - INSCRIÇÕES ATÉ 28 DE MARÇO

No âmbito das comemoração do Dia Mundial da dança a 29 de Abril de 2008 a REDE- Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea propõem um conjunto de iniciativas, a que se deu o nome de "Festa da Dança" e que terão lugar entre 29 de Abril e 4 de Maio em vários espaços na cidade de Lisboa. A Festa da Dança será um evento transversal, quer do ponto de vista dos conteúdos, como ao nível geográfico e geracional.

Ao longo destes 6 dias, pretendemos celebrar a dança contemporânea portuguesa através de linhas programáticas abrangentes com entrada livre e aberta à comunidade. Nos dias 3 e 4 de Maio da Festa da Dança 08 serão dedicados à apresentação de projectos baseada em 5 categorias de participação, cada uma no seu espaço próprio, onde os artistas, dependendo do seu momento de criação, podem utilizar o enquadramento que mais lhes convier.

As categorias/enquadramentos imaginados suportam-se no tipo de espaço de acolhimento (Atelier Real, Bomba Suicida, Negócio/ZDB, Alkantara, Terreiro do Paço.) e vão desde a apresentação informal, até ao confronto dos conteúdos com a luz, o som ou o vídeo, passado por apresentações em espaços não-convencionais.

São raros os momentos em que nos podemos afirmar enquanto comunidade. Esta é uma delas. Participem.

Para obter informações complementares, entrar em contacto com a REDE - Associação de Estruturas para a Dança Contemporânea

http://www.oblogdarede.blogspot.com/

NA ZDB/Lissabon

ABISSOLOGIA
Para uma Ciência Transitória do Indiscernível

de João Maria Gusmão e Pedro Paiva

Uma produção ZDB com curadoria de Natxo Checa

Galeria do Torreão Nascente da Cordoaria Nacional Av. da Índia.
8 de Fevereiro - 13 de Abril. De terça a sexta das 10h às 19h, sábados e domingos das 14h às 19h.
Encerra 2ª e feriados. Divisão de Galerias e Ateliers da Câmara Municipal de Lisboa.

Solos de TIAGO GUEDES

Um solo (2002)
Materiais Diversos (2003)

Na sequência da colaboração regular e aprofundada entre a ZDB e Tiago Guedes (Materiais Diversos), numa relação que se pretende impulsionadora, onde se partilha meios, espaços, conceitos, objectos e processos criativos, surge agora a oportunidade de rever, em Lisboa, duas das suas peças mais emblemáticas.Um Solo, estreada em 2002, na ZDB no âmbito dos Encontros Imediatos do Festival Danças na Cidade e Materiais Diversos, criada em 2003, são peças que têm dado visibilidade nacional e internacional ao trabalho de Tiago Guedes. Ambas vencedoras do concurso Jovens Criadores têm sido apresentadas em diferentes festivais e teatros de Portugal, Espanha, França, Alemanha, Itália, Grécia, Eslovénia, Bélgica, Suiça, Áustria, Holanda, Reino Unido, Hungria e Brasil. Esta apresentação, antes da estreia nacional da sua próxima obra Coisas Maravilhosas (Junho - Culturgest /Alkantara), constitui uma oportunidade de rever em Lisboa as obras iniciáticas deste criador, facultado contextualizar o universo de criação de Tiago Guedes, e permitindo uma visão mais ampla do seu corpo de trabalho.

Terça 25 a Domingo30 de Março às 21:30
NEGÓCIO_Rua de O Século nº9
213430205 e reservas@zedosbois.org

volta inteira, de Pedro Carvalho, David Marques e Paulo Ferreira

Teatro Helena Sá e Costa, Porto
28 e 29 Março 2008, dança e música
Sexta e sábado 21:30

© David Marques

Unificar corpo e som a partir do espaço/tempo criado por cada um e partilhado no imaginário colectivo.
Três corpos, que criam estruturas melódicas e movimentos próprios, e que em conjunto, constroem um objecto/performance que acontece ali e naquele momento.
(Porque o prazer de criar e partilhar o resultado com o outro ainda faz sentido)


Coreografia/Interpretação: Pedro Carvalho
Músicos: David Marques e Paulo Ferreira
Desenho de Luz: Manuel Alão
Apoio à divulgação: Núcleo de Experimentação Coreográfica

Bilheteira: 10€ - Normal 7,50€ - grupos com 10 ou mais elementos 5€ - maiores de 65 anos, jovens dos 12 aos 25 anos, estudantes 3,50€ - crianças até aos 12 anos

No AUDITÓRIOSERRALVES/PORTO

MASTER CLASS TRISHA BROWN DANCE COMPANY

30 MAR 2008 - 11h00 às 12h30 AUDITÓRIO DE SERRALVES

A master class, orientada pela Trisha Brown Dance Company, é dedicada ao ensino da coreografia Group Primary Accumulation de Trisha Brown, bem como aos princípios e ao movimento estético que se encontram por detrás dos seus primeiros trabalhos.Será dada especial relevância à aprendizagem do movimento, ao detalhe, à clareza espacial, à qualidade da performance e à partilha da dança com outros bailarinos.

Destinatários: Bailarinos (nível intermédio), Coreógrafos e Professores de Dança

Local: Auditório de Serralves

Morada: R. D. João de Castro, 210 Porto

Horário: 11h00-12h30, dia 30 de Março (Domingo)

Preço: 10 euros

Data limite da inscrição: 24 de Março

Mais informações disponíveis em www.serralves.pt/

UM ACORDAR CINZENTO E CHEIO DE SONO
Estreia dia 7 de Março
De terça a sábado, às 21:30h
FÁBRICA, Rua da Alegria, 341, Porto

Sobre o projecto
UM ACORDAR CINZENTO E CHEIO DE SONO é um projecto criado e interpretado por Ana Lúcia Cruz e Gilberto Oliveira e co-produzido pela GDA – Gestão dos Direitos dos Artistas.Este projecto surge da vontade de criar um espectáculo que aborde as questões que se levantam quando se fala da velhice. Pretende-se abordar este universo de modo a criar um contexto de reflexão sobre o envelhecimento e pensá-lo como um processo natural inevitável e irreversível, na medida em que é um facto da existência humana. Acontece em tudo o que existe, em todos os seres vivos, em todos os objectos.
Ainda que sejamos jovens hoje, seremos velhos amanhã. O processo de envelhecimento acontece a cada momento. O corpo é talvez o primeiro a ceder e quando já não pode mais, ainda nos resta a memória e a imaginação, a única viagem que ainda conseguimos percorrer. Resta-nos aceitar ou correr contra o tempo.Com este espectáculo, pretendemos abordar um tema que se nos revela pertinente, no contexto da sociedade ocidental contemporânea – a velhice – de modo a promover a discussão e reflexão sobre este aspecto da condição humana.
É um espectáculo que surge na fronteira do Teatro com a Performance, que utiliza ferramentas que provêm de diferentes áreas e integra diferentes vocabulários, servindo-se, assim, de uma linguagem multidisciplinar.

Sobre a FÁBRICA
UM ACORDAR CINZENTO E CHEIO DE SONO é apresentado no Espaço da FÁBRICA, um espaço de criação na área das Artes Performativas, onde residem várias Companhias de Teatro. Estas Companhias são recentes e apostam sobretudo na criação de linguagens próprias, criando identidades bastante particulares. Este espaço é também composto por uma Sala de Apresentações, que permite a divulgação dos trabalhos que as Companhias produzem assim como o acolhimento de projectos exteriores à própria FÁBRICA.

SINOPSE
Como serei eu aos 90 anos? Quererei morrer antes de o corpo me começar a doer?
Hoje aparece uma ruga, amanhã um cabelo branco e depois vêm as dores nas pernas, as dores nas mãos e o corpo já não pode mais. Mas, quando ainda nos resta a memória, podemos sempre recordar. Precisamos de recordar para perceber o sentido das coisas à medida que nos aproximamos do fim.
Resta-nos aceitar ou correr contra o tempo.
FICHA TÉCNICA
Criação e InterpretaçãoAna Lúcia CruzGilberto Oliveira
Apoio DramatúrgicoMargarida Fernandes
Apoio TécnicoRui Ferreira
Design GráficoJúlio Dolbeth

Co-produção
GDA – Gestão dos Direitos dos Artistas

Apoios
ESMAE-IPP (Fábrica)
Companhia de Teatro Erva Daninha
Mania da Cor

Para mais informações consultar: umacordarcinzento.blogspot.com
Informações e Reservas:
91 415 83 5796 629 32 16